¿Cuándo?
El Surrealismo es una exploración de
asociaciones sólo surgen cuando el psique interno se desprende de toda forma de
restricción moral, religiosa o social. El contexto histórico del que surge fue
por un lado la Primera Guerra Mundial y por el otro unas raíces bien plantadas
en el Dada, ambos le imprimieron una explosiva combinación con una libertad
inusitada. Aunado a ello, Freud con sus estudios sobre los sueños y el
subconsciente van a ser el nuevo camino a explorar.
El surrealismo siempre es un juego de
posibilidades, las cuales serían imposibles de concebir en la realidad;
explico, en el mundo “real” todo es un tanto predecible, todo está dado, todo
sucede porque la física de las cosas es algo de todos los días.
Los surrealistas, con su representante André Bretón (1896-1966) trabajan
la liberación del subconsciente y con ello proponen una nueva visión del arte. Decía Bretón, el surrealismo es automatismo, trata de liberar los
procesos de mentales del pensamiento de cualquier forma de razón estética o
moral. Con ello el surrealismo busca fusionar la realidad con la fantasía, lo
normal con lo patológico, entre el sueño y la realidad. Para poder liberar a ese
subconsciente los surrealistas desarrollaron toda una serie de técnicas.
¿Qué?
El surrealismo es un movimiento artístico y literario surgido
en Francia a
partir del dadaísmo, en la década de los años 1920,
en torno a la personalidad del poeta André
Breton.
Los surrealistas persiguen la
verdad mediante escrituras
automáticas donde se omiten las correcciones racionales. Los
escritos surrealistas se basan en la utilización de imágenes para la expresión
de emociones.
El Surrealismo creía en la
existencia de otra realidad y en el pensamiento libre. Plasmó un mundo absurdo,
ilógico, donde la razón no puede dominar al subconsciente. Tomó del Dadaísmo,
la importancia del azar y la rebeldía, pero rechazó su carácter negativo y
destructivo. Posteriormente buscó inspiración en el inconsciente, la
imaginación, el método de la escritura automática y el estudio de las teorías
del psicoanálisis de Freud.
La primera fecha histórica del
movimiento es 1916,
Durante los siguientes años se da
un confuso encuentro con el dadaísmo.
Estos movimientos artísticos, uno inclinado hacia la destrucción nihilista (dadá) y el otro a
la construcción romántica (surrealismo) se sirvieron como catalizadores entre
ellos durante su desarrollo.
En 1928 Breton escribió El
surrealismo y la pintura, donde explica sobre el inconciente, la realidad, los
deseos y los sueños, y como el Surrealismo propone trasladar esas imágenes al
mundo del arte, por medio de una asociación mental libre que no presta atención
a la razón o la conciencia. Eligiendo como método el automatismo.
¿Cómo?
Se distinguieron dos modos de
hacer arte surrealista: 1) defendía el automatismo, donde se encontraban los
surrealistas abstractos como Joan Miró y André Masson, quienes creaban
universos figurativos propios. En el automatismo las ideas y las asociaciones
de imágenes, surgen de manera rápida, espontánea, fluida, sin hacer caso para
nada de la coherencia y el sentido, 2) Otro modo que la figuración naturalista
podía ser un recurso igual de válido. Donde los surrealistas figurativos
como Salvador Dalí , René Magritte , Paul Delvaux, Estéfano Viu o
Yves Tanguy, se interesaban por los sueños y el realismo mágico.
Las técnicas surrealistas fueron:
La fotografía, la cinematografía y la fabricación de objetos. El Collage y el
ensamblaje de objetos. El Forttage, es decir, dibujos logrados por el roce de
superficies rugosas contra el papel o el lienzo. La técnica del “Cadáver Exquisito”
o la pintura automática, en donde varios artistas dibujaban las distintas
partes de una figura o de un texto sin ver el trabajo del anterior, logrando
imágenes interesantes e ilógicas. El automatismo. La inspiración en el
pensamiento oculto y prohibido, en el erotismo. Además se interesaron por el
arte de los pueblos primitivos, el arte de los niños y de los dementes. Además
tenían preferencia por los títulos largos, equívocos, misteriosos.
Desarrollaron la decalcomanía (aplicargouache negro
sobre un papel el cual se coloca encima de otra hoja sobre la que se ejerce una
ligera presión, luego se despegan antes de que se sequen),y otros
procedimientos que incluyen igualmente el azar: el raspado,
el fumage y la distribución
de arena sobre
el lienzo encolado
¿Quiénes?
Jacek
Yerka nació en 1953 en una pequeña ciudad al norte de Polonia.
Realizó
estudios de arte en la Universidad.
Por
sus paisajes surrealista y fantásticos es conocido como el pintor de los
sueños.
Yerka combina colores como un mago, paisajes, lugares de su infancia,
objetos cotidianos, y seres fantásticos.
Las pinturas de Yerka nos
llevan al sueño, al asombro, a la fascinación, a islas imaginarias a países
donde sólo llegan los ojos del niño.
Nos tiende una mano para
atravesar el espejo y conducirnos a un mundo marino o celestial, a bosques o
ciudades llenas de color, a los mundos del sueño, el asombro y el misterio, a
su particular mundo de las maravillas.
fuentes:
http://vanguardias-sigloxx.blogspot.com.ar/http://historialdedisenio.wordpress.com/2008/08/04/caracteristicas-del-surrealismo/
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